本片根据KevinLewis的原著《TheKidMovesOn》改编。书中描述了作者令人感同深受的真实故事,一个男孩是如何从生活的困苦中力争上游.虽然作者KevinLewis的家庭背景是有个粗暴的母亲和酗酒的父亲,到了学校也必须承受同学的嘲讽,然而Kevin却努力想了解自己的人生价值.过去Kevin过著三餐不继,是个经常受到父母打骂的孩子,在学校也被老师与同学排挤.尽管他努力求进步,但生活却逐渐失去控制,17岁时在家庭与学校皆不能适应的状况下,他再也无法过著正常人的生活.而其实Kevin很想改变自己的人生,但生活中历经的失望与背叛,让他彻底绝望,直到他遇到了生命中的真爱,才真正体验生命的意义.本书改编的电影,将由鲁伯特·弗兰德(RupertFriend),WilliamMiller,奥古斯图斯·珀如(AugustusPrew),由3人分别诠释作者KevinLewis的三段人生经历.

第二次世界大战背景，保卫家园的年轻男人都奔向战场，剩下女人孤单缺乏x爱滋润，觉得生活没有一丝性福感，又迫于生计，只好以自己的肉体来战斗武器。每当夜幕低垂时，来自各种身分的男女，在此妓院y-荡作乐，以从战争痛苦和苦恼中解脱出来。男者就是天主教徒，都是一副色迷德行，女者就是千金名流，也是渴望于性需，沉溺鱼水之欢，成为取悦客人工具，忘了婚前守身如玉的坚持。经历第二次世界大战后回国，从军两兄弟决定停止在妓院，以庆祝他们的归来。经过多年前线岁月，他们的欲望，比以往任何时候更消耗。托尼诺，两人的y-欲显得消沉且害羞，而他的美国朋友皮埃尔，却无法约束自己的热情的x爱追求。情节变高潮时，托尼诺发现他美丽的未婚妻的照片，他经历了多年的战斗生涯，一直是在青楼妓院的最珍贵的美丽回忆！这也许是意大利有史以来，最雄心勃勃的大人电影，运用欧洲最伟大的演艺者。在爱情和战争，一切都是美好的，特别是在Cathouse"45的日子ccc

迷宫“非存在之道”推论1）这部电影诞生和发展的精神和视角是，不服从任何类型，这被理解为陈词滥调，但我们可以说，在其情节中认识到一种牺牲的植物可以（衍生地）接近经典的悲剧类型（尤其是欧里庇得斯，除了明显的哲学扭曲外，还具有一定的不虔诚）。更贴近现实的是，由于其牺牲（悲剧）结构，我会将其比作“类型”，如“第七封印”或“遇见乔·布莱克”，其中死亡分别被外化和内化，但仍然以牺牲为目的。2）在我们的意图中，这将是辩证三部曲的第一步（我想我们最终会这样称呼它），通过它我们代表了外部生命/死亡的分裂。接下来是内部分裂（“我们现在和以前不一样了”），背景设定在新冠疫情时代，最后由凯米斯在四个不同的情节中（两个现实主义的，两个超现实主义的）凝聚在一起，围绕着观众的想法，观众没有意识到他自己是他正在观看的“表演”的一个元素，这最后一步将被理解为重新统一，由一种审美的自我运动决定（确切地说是三部电影）。3）电影以巴美底德的一段话（出自《自然诗》）开场，这也是片名的来源。在我们的意图中，这部电影也是对巴门尼德本人的公开否认，因为非存在（死亡、表象）至少可以通过借鉴内部统觉来表示。里卡多角色结尾处宣告的那句话（“如果生者和死者能够相遇，那么就没有人会相信上帝的存在”）不应被理解为否定上帝本身的琐碎假设（谁能肯定或否定上帝的存在？），而只不过是电影提出的联觉的转换和综合：即生与死相互作用的语境感知；因此应该这样理解：如果我们承认感知和分享一种联觉现实（由真实与虚幻构成），那么寻找思想之外的统一就不再有意义了。4）“非存在之道”是同时感知（生/死、现实/表象）或联觉之道的开端。这也是从康德无可救药的二元论中走出来并落入黑格尔的批判意识之道。在这条道路上，可以汲取知识。另一方面，从“视觉艺术”的角度去理解，电影展现了不可估量的东西，这种东西在印象派绘画中并非偶然地被光（电影本身的物质来源）外化，而现在被吸收并表现为意识中的空白。5)影片的结构既是迷宫，又是一条走出迷宫的红线（这里也存在联觉）。未知的感觉是需要揭开的谜团（需要杀死的牛头怪），迷宫结构是蒙太奇重拍四次的结果，每次都以不同的方式进行，直到最后一次；蒙太奇本身就是谜团的解决方案，是谜团的一种辩证解决方案。为了更好地理解，我们可以将这部电影与其他作品进行比较，例如《异次元杀阵》或《电锯惊魂》，在这些作品中，迷宫都是外化的，谜题的解答被委托给角色（他们中的大多数人都屈服了），不同之处在于，我们完全颠覆了这些布景设计：迷宫都是内在的、感知的，或者更确切地说，它只存在于观众或受众的感知中，而不是角色的感知中，因为观众分散在包含图像、对话和记忆的溪流和通道中，所有这些都包含在那个球中，随着叙述的进行，球一点一点地解开，直到最终解开，角色只是经历这种无情的（悲剧性的）展开。换句话说：这部电影是一个迷宫，它的中心是一个谜，它的“牛头怪”，谜题随着记忆球的解开而揭晓。影片的片名其实是《灵魂的最后颜色》，意指死者身上残留的记忆（最后的颜色）（因此最后读到了柏拉图《理想国》中的段落，更确切地说是厄尔神话的叙述），但通过饮用阿梅莱特河的水将其稀释，从而将其抹去并重生。我们影片的剪辑就是解开那团毛线，从而解决了迷宫般的谜题，也就是说，它建立了故事的意义，即对死亡意义的探索。一点一点地解开，直到最终解决，人物只是经历着无情的（悲剧性的）展开。换句话说：这部电影是一座迷宫，中心是一个谜，即“牛头怪”，谜团随着记忆球的解开而揭晓。这部电影的标题实际上是“灵魂的最后颜色”，意为死者身上残留的记忆（最后的颜色）（因此最后读到了柏拉图《理想国》中的段落，更准确地说是从厄尔神话的叙述中读到的），但随后通过饮用阿梅莱特河的水将其稀释，以消除它并重生。我们电影的剪辑就是解开那团纱线，从而解决了迷宫般的谜题，也就是说，它建立了故事的意义，即对死亡意义的探索。一点一点地解开，直到最终解决，人物只是经历着无情的（悲剧性的）展开。换句话说：这部电影是一座迷宫，中心是一个谜，即“牛头怪”，谜团随着记忆球的解开而揭晓。这部电影的标题实际上是“灵魂的最后颜色”，意为死者身上残留的记忆（最后的颜色）（因此最后读到了柏拉图《理想国》中的段落，更准确地说是从厄尔神话的叙述中读到的），但随后通过饮用阿梅莱特河的水将其稀释，以消除它并重生。我们电影的剪辑就是解开那团纱线，从而解决了迷宫般的谜题，也就是说，它建立了故事的意义，即对死亡意义的探索。

两个有自杀倾向的截瘫瘾君子在城市的街道上奔波,试图找到活下去的理由。